CANTANDO EN CUBANO

2ª TEMPORADA

Episodio 132: Discomanía y algo más (41)

PREMIUM

Te saluda Gaspar Marrero. DISCOMANÍA Y ALGO MÁS, redescubre noticias de la música en Cuba. Mes de mayo de 1960. Noticias de Discuba, con Pacho Alonso, José Antonio Méndez y el Cuarteto Los Rivero. El cartero responde al querido amigo Jaime Delgado Cartagena, quien nos escribe desde Colombia. En discos Puchito, Manolo Álvarez Mera, Freddy, Luis Donald, Olga Guillot y el Lp con la Gran Orquesta Típica Nacional, dirigida por Gilberto Valdés. Los éxitos musicales en Cuba y el retiro del Trío Matamoros. Además, otro capítulo de la serie especial 100 páginas para Celia, Homenaje.

Nueva oportunidad para repasar la formidable sección Disco Show, que mantuvo mensualmente, casi al final de la historia de la revista cubana Show, el locutor de Radio Progreso, Juan Manuel Tabares, en su condición, además, de miembro de la Cadena Latinoamericana de Comentaristas de Discos.

En su entrega fechada en mayo de 1960, Disco Show recoge noticias del sello Discuba, filial en la Isla de la firma RCA Victor. En el formato sencillo, editado a 45 vueltas por minuto, Discuba situó a la venta un nuevo disco de Pacho Alonso. Pacho ya compilaba varios éxitos con la Victor, como el bolero Imágenes y el bailable No quiero piedras en mi camino, donde cantan, en los coros, los Hermanos Bravo, voces y tambores santiagueros que, en años posteriores, se cansarían de pasear el mundo. Para esos días de mayo del 60, Pacho se dejaba escuchar en un sencillo con Se tambalea, de Enrique Bonne, y el bolero Tú no sospechas, original de Marta Valdés. En las páginas de Disco Show, una foto de Bebo y Pacho, en plena sesión de grabación. Las composiciones mencionadas formarían parte del disco Lp Una noche en el Scheherezada con Pacho Alonso, junto a la Orquesta de Bebo Valdés.

Otro nuevo disco de la marca del perrito famoso, como calificaba el comentarista Juan Manuel Tabares a la RCA Victor, ponía a disposición de los fanáticos de la música a José Antonio Méndez, el hoy recordado puntal del movimiento del filin. En el mencionado soporte de sonido, José Antonio Méndez canta dos boleros junto al Grupo del maestro Bebo Valdés: Amor primero, composición de José Antonio, y Suplicio, página de Bebo Valdés.

Por su parte, la RCA Victor firmó, con exclusividad, al cuarteto Los Rivero. En virtud de tal vínculo contractual, Los Rivero preparaban ya, por esos días de mayo de 1960, un disco de larga duración. El respaldo musical estaría a cargo del maestro Fernando Mulens, conduciendo a la Orquesta Tropicana. Entre las piezas en el acople del Lp de Los Rivero, aparecen Una rosa de Francia; el bolero En el sendero de mi vida, cuyo verdadero título es Ella y yo; La rosa roja; Cuba es mi tierra, y La escalera. También se escuchan en ese álbum Cerca y lejos, de Felo Bergaza, y Quiero darte un besito, del propio maestro Fernando Mulens. Una excelente fotografía deja constancia de todo ello, donde se ve a Eliseo Valdés, de Discuba; a Los Rivero; a Fernando Mulens, y a varios de los miembros de la Orquesta Tropicana.

Más adelante, en este episodio de DISCOMANÍA Y ALGO MÁS, La música en la prensa, nueva propuesta de la sección Cien páginas para Celia, homenaje. 

El cartero

El cartero nos entrega otra propuesta de un gran amigo y ya colaborador de CANTANDO EN CUBANO. Para DISCOMANÍA Y ALGO MÁS, y desde Colombia, el muy estimado seguidor Jaime Delgado Cartagena nos remite otro grupo de recortes de prensa, donde se refleja el quehacer de músicos cubanos, años ha, en los Estados Unidos.

En ese grupo de notas, hay varias que se refieren a un litigio entre la editora Peer International y la Editora Musical de Cuba, donde se disputaba la propiedad de los derechos de autor de música cubana de los años 1930, 40 y 50. Analicé la posibilidad de tratar ese asunto desde otra visión: a partir de la historia. Y en esa búsqueda, encontré un artículo que recomiendo altamente.

Se trata de un artículo de la destacadísima investigadora musical cubana Rosa Marquetti, publicado en su blog Desmemoriados. Lo pueden localizar en TRIPLE DOBLE VE PUNTO DESMEMORIADOS PUNTO COM. Con fecha del 6 de abril de 2020, Rosa Marquetti dio a conocer su artículo titulado Jugar con candela: la editorial Musicabana. En este excelente texto, se revelan otras circunstancias en las que estuvo envuelta la Peer International y cómo los autores cubanos crearon la Editorial Musicabana, para defender los derechos de nuestros compositores. Entonces, sugiero que localicen este artículo; repito: ALTAMENTE RECOMENDADO. Gracias, Jaime, con mi aprecio. Y quedo a la espera de otros mensajes que me traiga… El cartero.

Un aparte dedica Juan Manuel Tabares, en su sección Disco Show, a la marca cubana de discos Puchito, presidida por Jesús Gorís. Uno de los artistas de Puchito, el magnífico tenor cubano Manolo Álvarez Mera, regresaba de Nueva York y San Juan, donde sus presentaciones conquistaron a público y especialistas. Álvarez Mera, casi sin deshacer el equipaje, acudió a los estudios de Radio Progreso, para grabar un Lp con sus interpretaciones, que sería editado en la nueva modalidad técnica del sonido estereofónico.

En cuanto a los discos sencillos Puchito, las discotecas de La Habana reportaban altos índices de venta para otra grabación del bolerista Luis Donald, quien fuera, durante algunos años, uno de los cantantes de la popularísima Orquesta Sensación, de Rolando Valdés. Como solista, Luis Donald grabó, para Puchito, Pero no me engañes y Lo mejor de mi vida.

Otra foto de la sección Disco-Show. La imagen muestra al maestro Gilberto Valdés. Por entonces, el gran músico cubano estaba al frente de una amplísima orquesta, con más de sesenta profesores. La agrupación, que recreaba de manera monumental la charanga cubana, formada por flauta, piano, violines, bajo y percusión cubana, llevaría el nombre de Gran Orquesta Típica Nacional, porque en esa época, a lo que hoy denominamos charanga se conocía como orquesta típica. Al precio de venta al público de casi tres pesos, el entonces Instituto Cubano de la Industria Turística, INIT, auspició la producción de un majestuoso Lp con diez famosos danzones. La edición fue realizada por Discos Puchito.

Más imágenes en Disco-Show, sección a cargo del locutor y comentarista de discos Juan Manuel Tabares. Bajo una foto de Olga Guillot lograda por Armand, El fotógrafo de las estrellas, se anuncia que La Voz Cancionera de Cuba realiza un nuevo Lp para la firma Puchito, que la tiene contratada. Su nuevo disco, dice el redactor, nos ofrecerá páginas musicales de conocidos compositores de la América. En opinión de Tabares, Olga Guillot es de las artistas cubanas que más mundo ha recorrido.

La insólita transformación de una modesta empleada doméstica en extraordinaria cantante, fue alentada por el doctor Carlos Manuel Palma, director de la revista Show. Era lógico pensar, pues, que, desde aquel momento, Freddy despertara un enorme interés; sobre todo, entre los melómanos, que esperaban ansiosos su primer disco. Pues, en fecha muy próxima a aquel mes de mayo de 1960, ya estaría en las discotecas un Lp, donde Freddy dejó su voz junto a la Orquesta dirigida por el maestro Humberto Suárez. La foto que ilustra esta noticia muestra a la sensacional Freddy, al director Humberto Suárez y a Jesús Gorís, propietario de los discos Puchito.

Como era costumbre en la sección Disco-Show, Juan Manuel Tabares, quien ocupaba micrófonos en Radio Progreso e integraba la Cadena Latinoamericana de Comentaristas de Discos, incluye la lista de Los éxitos musicales de Cuba. En todos los casos, sitúa título, autor, los sellos disqueros correspondientes y los intérpretes, a veces más de uno de una misma obra.

Empezamos por el quinto lugar: Mira qué luna, por el argentino Luis Aguilé, en producción Orfeón Panart. En el cuarto puesto, Orgullo, de Armando Valdespí, en disco Modiner por Ñico Membiela. Más arriba, en el lugar tres, Quiéreme siempre, por Los Cinco Latinos, en discos Columbia, y por la Orquesta Aragón, exclusiva de la RCA Victor. El bolero Sabor a mí, del mexicano Álvaro Carrillo, contaba con dos grabaciones: por el chileno Lucho Gatica, para Orfeón Panart, y por El Guapo de la Canción, Rolando Laserie, en discos Gema. Y el mayor éxito en Cuba, en mayo de 1960, era el vals peruano Ódiame, de Rafael Otero, por el trío mexicano Los Tres Reyes, también en coedición Orfeón Panart, y por el Trío Servando Díaz, grabado por el sello Puchito.

Llega una triste noticia a Disco-Show: el retiro definitivo del Trío Matamoros, los irrepetibles Siro, Cueto y Miguel. Bajo una foto de ellos, Juan Manuel Tabares escribió: Por propia voluntad, y en plenas facultades, el cubanísimo Trío Matamoros ha decidido retirarse. El público recibirá esta noticia con tristeza, ya que el Trío Matamoros deja un vacío difícil de llenar.

100 páginas para Celia, Yerberito

Página 87 para Celia: Anuncio en la prensa: El Philarmonic Hall del Lincoln Center, en Broadway, presenta el espectáculo titulado Show Latinoamericano. Con la puesta en escena a cargo de Eric Santamaría, y la producción de Manolo Alonso, Show Latinoamericano cuenta en su elenco, entre otras figuras, a Celia Cruz, Olga Guillot, La India de Oriente y la música bajo la responsabilidad del maestro Julio Gutiérrez. Dos funciones nocturnas, 6 y 7 de septiembre, y el día 8 en matinée. Daily News, Nueva York, 30 de agosto de 1968.

Página 88: En un diario, una excelente fotografía de Alberto Coya muestra la alegría característica de La Guarachera de Cuba. La imagen precede a una entrevista que el órgano de prensa sostuvo con Celia. Así lo revela el texto que calza la foto: Celia Cruz es una leyenda viva. Aunque ella lo niega, es una leyenda viviente para todos los cubanos. Su esencia es la pasión. Celia sale a escena como un torbellino, causando estragos. El pie de foto añade: Allí baila con un ritmo contagioso del que nadie puede escapar. Pero fuera de la escena, Celia Cruz es una señora muy seria. El Miami Herald, 25 de julio de 1976.

Página 89 para Celia: Palabras de la artista: La juventud de hoy me ve hacer la misma música que yo hacía antes y la llaman salsa. El nombre, a mi entender, es el que ha levantado a la juventud. Celia Cruz amplía: El nombre les gustó, pero el ritmo sigue siendo el mismo que hacía cuando empecé. Si he vuelto a rejuvenecer el estilo, explica Celia, es gracias a los jóvenes de ahora y a las gentes de los años 50 que todavía me siguen. The Miami News, 2 de agosto de 1976. Agradezco, nuevamente, la colaboración del coleccionista colombiano Jaime Delgado Cartagena. Más de nuestras Cien páginas para Celia, Homenaje, en el próximo capítulo.

Con esto termino por ahora. Si te interesaron estos apuntes, ¡házmelo saber en los comentarios! Haz clic en el enlace situado en la descripción. Es Gaspar Marrero quien se despide hasta el próximo capítulo de DISCOMANÍA Y ALGO MÁS, La música en la prensa. Serie Premium, solamente para suscriptores de… CANTANDO EN CUBANO… ¡No te pierdas el próximo episodio!